¿Qué figura de Joker coleccionar? La guía por encarnación, del cine a los cómics

No existe un solo Joker, sino una galería de Jokers, y precisamente ahí reside el vértigo del coleccionista. Elegir una figura del payaso no es elegir un personaje: es elegir un recuerdo, una risa precisa escuchada en una sala oscura, una viñeta de cómic que te heló la sangre. El villano más encarnado en la historia del cine te obliga a responder una pregunta que el propio Batman nunca ha resuelto: ¿cuál de sus rostros es el verdadero?

Debido a que el Joker no tiene un origen oficial —ofrece uno diferente cada vez que se le pregunta— cada actor, cada dibujante ha podido reinventar su silueta sin traicionar jamás al personaje. El resultado: la vitrina de un fan de Gotham puede alinear cinco o seis payasos radicalmente diferentes y seguir siendo perfectamente coherente. Esta guía no es una clasificación de las piezas más bellas —para eso, la guía definitiva de las figuras de Joker ya hace el trabajo. Aquí, procedemos de otra manera: encarnación por encarnación, para ayudarte a encontrar la tuya, la que se parece a ti y merece el mejor lugar en la estantería.

Por qué el Joker es el villano con más figuras de todos

Ningún antagonista de la cultura pop ha sido moldeado, pintado y reeditado tan a menudo como el payaso de Gotham. La razón radica en su propia naturaleza: donde un héroe debe permanecer reconocible para tranquilizar, el Joker se beneficia de mutar. El maquillaje cambia, el disfraz pasa del violeta real al verde ácido, la sonrisa pasa de la cicatriz a la mueca dibujada, y cada variación se convierte en una pieza por derecho propio. Un coleccionista que ama a Batman inevitablemente termina poseyendo varios Bruce Wayne casi idénticos; el que ama al Joker posee una colección de ellos.

Esta diversidad también se explica por la longevidad del personaje. Aparecido en Batman #1 en la primavera de 1940, ha atravesado todas las épocas editoriales, con cada década imponiéndole un nuevo tono. Entender esto es entender por qué coexisten tantos moldes: para ello, nada mejor que releer la historia del Joker y su psique torturada. Lo que nos interesa aquí es la consecuencia concreta para tu vitrina: cada encarnación cuenta un Joker diferente, y la colección de figuras de Joker de la tienda cubre precisamente este espectro, desde el juguete accesible hasta la pieza de coleccionista. Queda por saber cuál es la adecuada para ti.

Una última referencia antes de entrar en detalles: a diferencia de las figuras de Batman clasificadas por época, donde se sigue una evolución casi lineal del traje, los Jokers no se jerarquizan en el tiempo. El Joker de 1989 no está "superado" por el de 2019: cohabitan, cada uno sirviendo a un imaginario distinto. Esta es la lógica de toda la guía que sigue.

Heath Ledger, El Caballero Oscuro (2008): el anarquista convertido en referencia absoluta

Si solo tuvieras que poseer un Joker, probablemente sería este. La actuación de Heath Ledger en El Caballero Oscuro redefinió lo que un supervillano podía ser, hasta el punto de ganar un Oscar póstumo, algo inédito para una película de superhéroes. Este Joker no tiene plan ni lógica: es un "agente del caos", una fuerza que simplemente quiere ver Gotham arder. Es el payaso al que incluso los criminales temen.

Visualmente, es inmediatamente identificable: maquillaje blanco agrietado y sucio, cicatrices de Glasgow que estiran la sonrisa de un lado a otro del rostro, cabello verde grasiento, traje violeta arrugado y chaleco verde botella. Nada de ostentación, todo es sucio, gastado, realista. Una buena figura de este Joker se juzga por estos detalles: el maquillaje debe parecer aplicado a mano, no liso, y las cicatrices deben ser claramente visibles. Es la encarnación que habla a los fans de la trilogía de El Caballero Oscuro, a aquellos que asocian al personaje con una tensión casi documental más que con una ópera cómica.

¿A qué tipo de fan le habla? A aquel que considera El Caballero Oscuro como la mejor película de Batman, y que quiere en su estantería la imagen exacta grabada en su memoria. También es, muy a menudo, la puerta de entrada a la colección: accesible, universalmente reconocible, nunca decepciona a quien se la regala. Para prolongar la inmersión, muchos la asocian también con el reparto completo de la película y la banda sonora de Hans Zimmer, ya que esta versión se ha convertido en un universo por sí sola.

Joaquin Phoenix, Joker (2019): el hombre antes que el monstruo

Aquí está el Joker más humano jamás llevado a la pantalla, y paradójicamente uno de los más inquietantes. El Joker de Joaquin Phoenix, con Oscar y éxito histórico en su haber, nunca se enfrenta a Batman: es solo Arthur Fleck, un hombre destrozado por una sociedad que lo ignora, hasta la metamorfosis final. Esta versión ha dividido, fascinado y, sobre todo, ha marcado de forma duradera la cultura popular.

Su firma visual es única en la galería: traje rojo sangre, camisa mostaza, chaleco verde, maquillaje de payaso aplicado con una tristeza casi infantil, y esa silueta delgada, encorvada, que baila en las escaleras. Una figura lograda de este Joker se distingue por su postura —a menudo capturada en pleno movimiento, con los brazos abiertos— porque es el gesto, más que la mueca, lo que define a Arthur. Es la encarnación más "cinematográfica" para exhibir: cuenta una escena, no solo un personaje.

Se dirige al fan que ama al Joker por su dimensión trágica más que por su amenaza, a aquel al que el cine de autor le ha conmovido tanto como el de grandes producciones. Cabe destacar para los completistas: la secuela, Joker: Folie à Deux con Lady Gaga, ha prolongado esta estética dividiendo aún más, lo que hace que la figura de la primera película sea aún más valiosa a los ojos de quienes amaron la obra original. En la estantería, este Joker crea un contraste sorprendente con el payaso extravagante de los años de Burton, que abordaremos a continuación.

Jack Nicholson, Batman (1989): el gánster teatral de Tim Burton

Antes de Ledger, estaba Jack. El flamboyante interpretación de Jack Nicholson como el Joker en Batman de Tim Burton sigue siendo la base de todas las figuras "clásicas" del personaje. Aquí, no hay anarquía sucia ni tragedia social: un gánster, Jack Napier, que cae en un tanque de productos químicos y se transforma en un artista del asesinato, extravagante, seductor, obsesionado con la estética de sus crímenes. Es el Joker que ríe a carcajadas y pone en escena cada golpe como un número.

Visualmente, es el más "puro": piel de un blanco liso y permanente, sonrisa fija de un rojo brillante, traje violeta impecable, sombrero a juego, guantes. Nada de suciedad, todo es nítido, saturado, casi caricaturesco, a imagen del Gotham gótico y estilizado que Tim Burton reinventó en 1989. Una buena figura de este Joker se basa en los colores vivos y la silueta elegante; envejece notablemente bien precisamente porque no imita el realismo.

Se dirige al fan de toda la vida, a quien descubrió Batman en el cine en los años 80-90, y a todos aquellos que prefieren al Joker como un puro showman antes que como un caso psiquiátrico. También es la versión ideal para dialogar, en la misma estantería, con una figura del universo de Batman Returns de Burton: misma gramática visual, mismo mundo. Los nostálgicos a menudo la colocan junto a los pósters de cine de las grandes épocas de Batman para recrear un verdadero rincón dedicado.

Jared Leto, Suicide Squad (2016): el Joker gánster callejero, divisivo por naturaleza

Este es el Joker más discutido de esta lista y, por lo tanto, para algunos coleccionistas, el más interesante de poseer precisamente porque divide. El Joker de Jared Leto, visto en Suicide Squad y su adaptación de los cómics, reinventa al payaso como un capo tatuado del siglo XXI: dientes metálicos, tatuajes llamativos (incluido el famoso "Damaged" en la frente), piel plateada y apariencia de narcotraficante. Una ruptura radical con todo lo anterior.

La figura de esta versión es reconocible entre mil: es la única donde los tatuajes y los accesorios (cadenas, chaqueta dorada, torso desnudo) son la esencia de la identidad. Se dirige a un público específico —aquel que ama la estética moderna, el streetwear, y que asume un Joker más provocador que icónico. Su otra ventaja: es inseparable de Harley Quinn, ya que fue en esta película donde el público redescubrió su relación tóxica. Muchos coleccionistas la compran pensando ya en el dúo, y completan su vitrina con la colección de figuras de Harley Quinn para recrear la pareja.

Un consejo de coleccionista: esta encarnación cobra todo su sentido en una puesta en escena "en pareja". Si esa es tu intención, la lectura de la guía sobre la relación entre Harley y el Caballero Oscuro aclara por qué esta versión, más que ninguna otra, exige una figura de su compañera a su lado.

Mark Hamill, la serie animada: el Joker definitivo para muchos fans

A menudo se olvida porque no tiene un rostro de actor de carne y hueso, y sin embargo: para toda una generación, EL Joker es el de Mark Hamill. Su voz, escuchada en Batman: La serie animada, definió la risa del personaje durante tres décadas, desde los dibujos animados hasta los videojuegos de Arkham. Un Joker a la vez divertido y aterrador, capaz de pasar del gag al horror en una sola réplica.

Visualmente, la figura de este universo adopta el estilo "Art déco" de la serie: líneas limpias, colores planos, mentón exageradamente largo, silueta alargada. Es la encarnación más estilizada, la más "dibujada", y es exactamente lo que busca quien la compra. No busca el realismo, sino la iconicidad gráfica, y combina perfectamente con otras piezas animadas, como las inspiradas en Batman del Futuro o las grandes series animadas de Batman.

Habla al fan de corazón, a aquel que creció viendo la serie y para quien ninguna actuación en vivo igualará jamás esa voz. También es, a menudo, la versión que se asocia con una figura de Batman animada para recrear el dúo héroe-villano en su estilo original, aquel que ha fijado de forma duradera el imaginario de Gotham.

Las versiones de cómic: The Killing Joke y el Joker clásico de DC

Más allá de las pantallas, es en las páginas donde el Joker alcanza su forma más pura —y más inquietante. Las figuras extraídas de los cómics están dirigidas al coleccionista que conoce las sagas, no solo las películas. La referencia absoluta sigue siendo la inspirada en La Broma Asesina, el enfrentamiento más perturbador entre Batman y el Joker. Este one-shot de Alan Moore dio al personaje su versión más definitiva: camisa hawaiana, cámara al cuello, sonrisa helada. Una imagen que se ha vuelto de culto, que toda vitrina seria termina queriendo.

Pero el universo de los cómics ofrece muchos otros rostros. El Joker de La Muerte de la Familia, con su rostro cosido, encarna el horror puro de la era moderna; el de Batman Endgame lleva la confrontación a su paroxismo; y para los amantes de historias más recientes, Joker War ha ofrecido una nueva estética extravagante. Cada una de estas sagas ha producido su propia iconografía, y por lo tanto sus propias figuras.

Finalmente existe una categoría aparte, para los coleccionistas que buscan la emoción definitiva: las versiones del Multiverso Oscuro, entre las que destaca el Batman Que Ríe, fusión de pesadilla del Caballero Oscuro y el Joker. Técnicamente, ya no es el Joker, es un Batman contaminado por su risa, pero ninguna colección de payasos ambiciosa lo ignora, ya que encarna el resultado lógico de la obsesión del personaje.

Qué encarnación elegir según tu perfil y nivel

Ahora que la galería está desplegada, surge la verdadera pregunta: ¿por dónde empezar y hasta dónde llegar? La respuesta depende menos de tu presupuesto que de tu relación con el personaje. Si estás empezando y quieres una apuesta segura que nunca decepciona, opta por la encarnación de Ledger: universalmente reconocida, accesible, constituye la base ideal para una colección de payasos y combina con el resto de la vitrina.

Si eres más lector que espectador, si las sagas importan más que las películas, la versión de Killing Joke o una pieza de colección premium de los cómics es imprescindible: afirma un nivel de conocimiento y se erige como la pieza central. Si tu corazón late por un recuerdo específico —la voz de Hamill, el rojo de Phoenix, el violeta de Nicholson—, entonces deja que ese recuerdo decida: una colección sincera siempre es mejor que una colección "completa". Y si buscas el dúo, piensa en la encarnación de Leto más Harley Quinn en pareja, la puesta en escena de pareja más icónica de Gotham.

Un último principio, válido para cualquier colección de figuras: la coherencia prevalece sobre la acumulación. Es mejor tener tres Jokers que dialoguen entre sí —uno de cine, uno de cómic, uno animado, por ejemplo— que una decena de duplicados visualmente redundantes. Esta lógica de construcción razonada se detalla en la guía para construir una colección de figuras de Batman, cuyos principios se aplican tal cual al payaso. Y si tu pasión se extiende más allá del Joker, la lógica sigue siendo la misma para toda la galería de villanos: las figuras de los aliados de Batman, al igual que las de los enemigos, obedecen las mismas reglas de selección.

Finalmente, ten en cuenta que una figura puede prolongar un disfraz, y viceversa. Muchos coleccionistas que poseen la pieza buscan luego encarnar la versión que prefieren: la guía del disfraz de Joker por encarnación cinematográfica y la colección de disfraces de Joker responden exactamente a este deseo, mientras que el tutorial de maquillaje por versión (Ledger, Phoenix, Nicholson, Leto) permite reproducir fielmente el rostro de la figura que preside tu estantería.

El Joker, ese espejo que coleccionamos

Elegir tu figura del Joker, en el fondo, es elegir lo que el personaje significa para ti: el caos de Ledger, la tragedia de Phoenix, el teatro de Nicholson, la provocación de Leto, la estilización de Hamill o el horror de los cómics. No hay una respuesta incorrecta, solo la tuya. Y quizás ahí reside el secreto de su dominio sobre cualquier otra figura de villano: el Joker no te pide que lo ames, te devuelve lo que proyectas en él.

Para ir más allá, tómate el tiempo de explorar la colección dedicada al payaso de Gotham, prolongar con una saga impactante como La Guerra de Bromas y Acertijos, o ampliar tu vitrina con las figuras de Harley Quinn, cómplices inseparables. Gotham es vasto, y tu estantería apenas comienza.

Preguntas frecuentes sobre las figuras del Joker

¿Qué figura del Joker elegir cuando se empieza una colección?

La encarnación de Heath Ledger en The Dark Knight es el mejor punto de partida. Es universalmente reconocible, accesible en precio, y su reconocimiento inmediato la convierte en un regalo que nunca decepciona. Se integra en cualquier vitrina y sienta una base sólida antes de añadir versiones más especializadas, como una pieza de cómic o una figura animada.

¿Cuál es la versión más "coleccionable" del Joker?

Las figuras sacadas de los cómics, en particular la inspirada en The Killing Joke, ocupan el primer puesto. Más detalladas, a menudo en edición premium, están dirigidas a los conocedores de las sagas. La versión del Multiverso Oscuro, el Batman Que Ríe, también es muy buscada por los coleccionistas avanzados que desean una pieza de prestigio y de ruptura.

¿Se pueden mezclar diferentes versiones del Joker en la misma estantería?

Absolutamente, y ese es precisamente el interés del personaje. A diferencia de un héroe cuyas variantes se parecen, cada Joker posee una identidad visual distinta: cine, cómic, animado coexisten sin redundancia. El truco está en priorizar la coherencia de selección —tres versiones que se complementen son mejor que una decena de duplicados—, como recomienda cualquier guía de construcción de colecciones.

¿Es necesario tener una figura de Batman para acompañar a tu Joker?

No es obligatorio, pero el enfrentamiento héroe-villano sigue siendo la puesta en escena más satisfactoria. Un Joker animado de Mark Hamill frente a un Batman del mismo universo, o un payaso de la trilogía de Nolan frente a su Caballero Oscuro, crea una narrativa visual potente. La colección de figuras de Batman ofrece el complemento ideal, en el estilo que corresponda a tu versión del Joker.